“大计划”个展集中展示了艺术家邱志杰自2007年始从社会学角度切入艺术研究的三大计划的全貌。2007年，邱志杰开始启动《南京长江大桥计划》，这个计划包含了社会调查、历史文献整理、绘画、装置、行为、社会干预行动等，从中产生了数百件作品。至今，这个计划已经在上海证大美术馆2008、新加坡泰勒版画院2008、北京尤伦斯艺术中心2009、柏林世界文化宫2009、南京艺术学院美术馆2014举办了五次大型个展，并以计划中的许多作品参与了各类群展。2012年，邱志杰因《南京长江大桥计划》获得纽约古根海姆美术馆Hugo Boss奖提名。

        2009年，邱志杰基于一张明朝古画的研究，又开始启动《邱注上元灯彩计划》。这个计划包含了大量的水墨画和136个装置，系统地通过注释中国传统生活，把历史进程阐释为一场有着明确剧本的演出。该计划在2010年上海双年展上首展，此后在北京红美术馆开馆展《太平广记》上推进。在2015年1月在中国美院美术馆展出。这个计划的一个精选版本，此刻正在2015年第56届威尼斯双年展主题展《全世界的未来》中展出。 

        2012年，邱志杰担任第九届上海双年展总策展人，他用画概念地图的方式作为策展工具，由此展开了他的全新的《世界地图计划》。这个计划包括《万物系列》、《众生系列》、《叙事》和装置地图等。从2012年开始，地图计划先后在鹿特丹WDW美术馆、威尼斯奎里尼斯坦帕利亚基金会、香港Spring Workshop等处举办个展。并以宏大的水墨壁画的方式出现在2014年圣保罗双年展的入口处。 

        2013年开始，邱志杰在中国美院和中央美院分别开设了名为《大型艺术计划》的课程。这个课程主要研究为什么当今的艺术家经常会用“计划”的概念取代“作品”的概念：今天的艺术家自由地交叉使用各类媒介，作品和作品、作品和准作品之间的界限并不清晰，作品的概念已经远远无法涵盖一个艺术家的工作。这意味着艺术家用一个计划来强化自身工作的整体性、长期性，进行主动的策划；同时也是一种强烈的超越艺术体制，在社会空间中强化艺术能量，展开在地深耕的社会介入冲动。而更重要的是，通过大计划，艺术家最终面对他真正非做不可的事情，动员起全身心的投入：“大计划不是规模的简单放大，在‘大事’中，他们不得不放弃小打小闹、雕虫小技、贫嘴滑舌，必须正心诚意，全力以赴，意志、情感、经验、理性的全面动员。所以这个课程不仅是技术分析，而是人生规划，要把一个艺术家的一生当作大计划来做”。 

        由此可见，邱志杰的“大计划”的实践和论述，并不仅仅是作品的庞杂丰富和规模，而更多的基于其总体艺术的理念——艺术工作要形成一种双向的滋养，完成人生和社会、思想和行动的内外贯通。在大计划中，被“养”出来的，是越来越开阔的视野和不竭的创造欲望。